Review: Aaero

Aaero é um daqueles jogos indie que me pegaram completamente de surpresa. Sempre brinco que parece o "OSU 3D" que nem sabíamos que precisávamos. Não é apenas um jogo de ritmo, nem é apenas um jogo de tiro. É uma fusão de música e mecânica que, de alguma forma, funciona tão bem, mesmo anos após seu lançamento.

Em Aaero, você guia uma pequena nave através de faixas brilhantes de luz que pulsam ao ritmo da música eletrônica. Como alguém que adora jogos de ritmo, o conceito já era atraente, mas foi a execução que realmente me impressionou. A maneira como o jogo sincroniza cada movimento, cada tiro, cada surgimento de inimigo com a batida da música é tão imersiva. Quando joguei pela primeira vez, acabei passando horas tentando aperfeiçoar uma única faixa. É viciante.

A trilha sonora é uma mistura de dubstep, drum and bass e outros gêneros eletrônicos de alta energia. Cada faixa é intensa e o design dos níveis se adapta à sensação da música. No momento em que uma gota cai e os inimigos inundam a tela em perfeita sincronia, você sabe que está prestes a embarcar em uma jornada. Dito isso, minha maior reclamação — e provavelmente a única séria — é a seleção limitada de músicas. Comparado a jogos como OSU, que oferecem um catálogo quase infinito, Aaero parece pequeno. Depois de jogar tudo algumas vezes, começa a parecer repetitivo. Foi aí que comecei a desejar mais DLCs ou até mesmo algumas ferramentas de conteúdo da comunidade.

É uma pena, porque a jogabilidade é tão forte que merece mais destaque. Sinceramente, acredito que se Aaero tivesse um editor de comunidade como o OSU, teria se tornado um clássico cult com uma vida útil muito maior. A mecânica é sólida, o design é limpo e elegante, e funciona perfeitamente mesmo em hardware de baixo custo. Mas sem suporte a mods, sem tabelas de classificação online com recursos sociais e sem a possibilidade de compartilhar conteúdo, o jogo acaba parecendo mais isolado do que deveria.

Um dos aspectos que mais adoro é a intuitividade da jogabilidade quando você se acostuma. No início, é uma espécie de curva de aprendizado — você tenta seguir a fita, mirar e atirar nos inimigos, desviar de obstáculos e manter o ritmo. Mas o jogo não te sobrecarrega. Ele introduz conceitos gradualmente e mantém a curva de dificuldade suave o suficiente para nunca parecer injusta. Dominar cada pista se torna um desafio gratificante. Há sempre aquela sensação de "só mais uma tentativa", especialmente quando você está a algumas centenas de pontos de atingir o rank S.

E por falar em rankings, Aaero faz um ótimo trabalho em incentivar a rejogabilidade. As tabelas de classificação globais oferecem uma vantagem competitiva suficiente e, mesmo sem uma integração mais profunda com a comunidade, você ainda sente o impulso de melhorar e superar suas pontuações anteriores. É um jogo que silenciosamente te incentiva a melhorar, sem te cobrar por isso. Cada erro te ensina algo. Cada corrida perfeita te dá uma adrenalina que te faz querer pular direto para a próxima fase.

Visualmente, Aaero é um banquete de brilho minimalista. Os ambientes não são exageradamente detalhados, mas não precisam ser. O foco está claramente no ritmo e na reação, e o jogo reforça isso ao oferecer visuais limpos e suaves que pulsam com a música. De paisagens desérticas empoeiradas a campos de batalha cósmicos abstratos, cada nível é único sem distrair da jogabilidade principal. Os movimentos de câmera são fluidos e cinematográficos, especialmente durante as lutas contra chefes, aumentando a sensação de que você não está apenas jogando um nível — você o está executando.

O que também me impressionou foi o desempenho. Já joguei este jogo em diferentes máquinas — desktop, laptop e até mesmo em portáteis — e ele sempre funciona como um campeão. O tamanho do arquivo é pequeno, os tempos de carregamento são quase inexistentes e não exige um sistema superpoderoso para rodar sem problemas. Para um título independente feito por uma equipe tão pequena, esse nível de acabamento é algo que admiro profundamente.

Agora vamos falar dos desenvolvedores. A Mad Fellows é um estúdio pequeno com um grande coração. Dá para perceber que eles se dedicaram ao máximo para tornar este jogo especial. Há um nível de atenção e cuidado aqui que não se vê com frequência hoje em dia. E é por isso que eu quero que este jogo tenha ainda mais sucesso. Eles acertaram na parte mais difícil — criar algo único e agradável —, mas precisam de mais alcance, mais recursos, mais ferramentas para expandir o que construíram.